Natalia Peluso, o mejor dicho "Nathy Peluso" es una cantante y rapera argentina. Con una breve infancia en Argentina y toda una vida en España, Nathy siempre se ve envuelta en polemicas sobre a que parte de la escena musical pertenece. Pese a que lleva varios años de carrera (arracando oficialmente en 2017 con el lanzamiento de su primer recopilatorio, "Esmeralda"), no fue hasta 2020 que llego a los ojos del publico global con el lanzamiento de su primer disco "Calambre".
Calambre
Fecha de Lanzamiento: 02/09/2020
Puntaje del Disco: ★ ★ ★ ★ ✰
Con "Calambre" se puede ver varias de las fortalezas de Nathy rápidamente. La principal es que tiene un estilo tanto a nivel de sonido como lirico tan distintivo, sarcástico y divertido que puede simplemente repelerte al instante o, capturarte del todo. La segunda gran fortaleza es la producción. Todo suena bien nivelado, bien pensado. Este segundo punto es algo importante porque "Calambre" se va mover en distintos géneros, desde el ya común Trap hasta el más puro Hip-Hop; y si bien, hay varios puntos donde la cohesión no es la mejor del mundo, tampoco logra sacarte de la experiencia que Peluso consigue.
Lo más fácil es sacarse las canciones más famosas. La primera en aparecer es el "trap rítmico" de "SANA SANA" que se mueve entre un tema completamente improvisado y un ambiente callejero con esa base y aplausos bien mezclados. A su cierre le sigue "BUENOS AIRES" que da un flash relajante de la capital de Argentina en pleno día de lluvia (casi como un contraste de la icónica fuerza de "La Ciudad de La Furia" de Soda Stereo), con unas buenas líneas de teclados y una base rítmica perfecta para acompañar los pasajes liricos de Nathy (Esta noche me convertí en animal, Pude ser una aprendiz de esa ansiada libertad).
Esa sanación de melancolía y sensualidad se continua con la atmósfera de "DELITO", que recuerda al R&B de los años 2000 con toques de reggaetón, complementada por una actualización latina. "BUSINESS WOMAN" da un adelanto de lo que se explorará más al final del disco, un hip-hop directo, pero con toques de otros géneros (como la salsa o el jazz), y mientras acá funciona porque las frases de Peluso son contundentes y las acompaña un beat y riff de guitarra fuerte deja, sin querer, en evidencia la segunda parte del disco. Y es que la mayoría de las canciones tienen una vibra muy similar, por lo que uno siente que la experiencia no es del todo variada (hablando dentro de los géneros que intenta mezclar). Las únicas que logran resaltar a partir de qui son "PURO VENENO" que logra enganchar al oyente por su ritmo caribeño tan marcado. La otra es "AGARRATE", que comienza como un tango misterioso y oscuro, pero deviene en un trap que, aunque no apasionante, muestra las dos caras de Peluso.
En general, "Calambre" es un proyecto muy bien realizado, pero le falta un toque de variedad por parte de Nathy. Específicamente lo que le falta es una segunda mitad del álbum a la altura porque, salvo los dos temas mencionados anteriormente no hay algo tan fuerte como al inicio. Aun asi es un trabajo muy sólido para tratarse de un debut solista y que muestra, tanto las influencia de Peluso, como sus mayores virtudes, tanto lirica como musicalmente.
GRASA
Fecha de Lanzamiento: 24/04/2024
Puntaje del Disco: ★ ★ ★ ✫ ✰
"GRASA" llega despues de cuatro años de su debut y tenía la difícil tarea de, por un lado, terminar de poner a Peluso como una figura a tener en cuenta dentro de la gran variedad de músicos hispanohablantes y, por el otro, ver si se había dado alguna evolución o mejora con respeto al trabajo anterior. Porque si bien tenía la capacidad de mezclar géneros y dar grandes hits le faltaba lograr que todo el conjunto estuviese al mismo nivel y coherencia sonora.
Lo primero que hay que decir es lo interesante de la propuesta que presenta Nathy. Todo suena muy moderno, delicioso, sensual y marcadamente latino, contrastando fuertemente con su debut que sonaba más español o caribeño. Lamentablemente la comparación inevitable que muchos harán será lo similar que temas como "REAL" (donde la cantante entrega una de las mejores interpretaciones vocales del disco), "ESCALERAS DE METAL" o "LEGENDARIO" (que tiene el potencial de ser uno de los temas más sonados en los boliches de Latinoamérica o España por su estilo tan groov) con la cantante española ROSALÍA. Si bien es cierto que algunos elementos suenan similares, Nathy por suerte logra diferenciarse de ella la mayor parte del tiempo y conseguir algo propio.
Ese algo propio llega con la variedad de sonidos que el álbum oferec: synthpop, trap, electropop, R&B alternativo y varios ritmos latinos, incluido el funk brasileño (que eleva a "REMEDIO" como una de las piezas mas bailables e interesantes del disco). Su otro gran punto a favor son las colaboraciones que en gran parte son excelentes, especialmente en "EL DÍA QUE PERDI MI JUVENTUD" con BLOOD ORANGE, un breve momento acústico donde la cantante se abre emocionalmente. En el mismo camino de apertura sincera y emocional esta "MAMÁ", canción con la que se cierra el álbum, donde se puede notar esa influencia de artistas sensibles de piano como Charly Garcia o Fito Paez. Ambas, junto con "REAL" y "CORLEONE" (con su vibra melodramática de novela que tanto le gusta) son delo más destacado dentro de este segundo proyecto solista.
Sin duda vemos en "GRASA"a una artista que no tiene miedo de ser ella misma, segura, con sus heridas expuestas, pero sanando. Sin embargo, creo que aun le falta terminar de definir un poco que caminos tomar y cuales dejar para otros momentos. Porque no todas las piezas estan al mismo nivel ("ENVIDIA" o "TODO ROTO" se sienten muy fuera de lugar y, en el caso del primer tema mencionado, la voz de Peluso no parece terminar de encajar con el piano que está sonando) y los cambios abruptos de ritmos pueden llegar a desorientar en ocasiones (incluso más que en su debut). Aun así, pese a estar por debajo de su primer lanzamiento (lo está por muy poco); Lo más seguro es que dentro de muy poco nos encontremos con la experiencia definitiva de Nathy, mientras siga enfocada en encontrar su propio sonido y no tanto de sus influencias o contemporáneos.



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